好吧，其实上次胡桃的直播我就干脆的语无伦次没写出来……然后视频就出来了，也就不用我写了，有多好大家可以直接看了……
于是这次在视频没出来的时候，我先语无伦次的来bla一下。。。不过归根结底还是推荐大家有了视频一定要看视频……
总体感想——莫大把一个炫技独幕剧和一个抒情浪漫剧混搭到一晚的演出来，归根结底是通过这次22个国家300多家影院的全球直播来炫耀自己引以为豪的体系传承。
俄罗斯芭蕾为啥NB，HC了这么多年也同时被问到这个问题这么多年之后，我今晚终于悟了终极奥义——传承
啥人种、教学、编导、作曲家，各方面原因都有却不全面，归根结底，都是传承的力量。
说人种，不止俄罗斯有身高腿长腰软会跳的孩子，白俄乌克兰也是一样的人种，但为啥他们出的来体操冠军，芭蕾舞团却远不及马林和莫大；
说教学，意大利人法国人能跳着脚告诉你他们发展芭蕾比俄罗斯人早几十上百年，他们的皇帝当年都为芭蕾的学术做出了啥啥贡献；
说编导，连佩季帕认祖归宗都是法国人，普希金的《奥涅金》都让斯图团给跳成镇团之宝了；
说音乐，老柴自己都承认芭蕾音乐方面亚当的影响是鼻祖级。
别人家不是没优点，但优良成为传统，才不会昙花一现，并且发扬光大。
世界上找不出第二个国家有俄罗斯这么丰厚的人才储备，通俗点说，这国家在芭蕾人才资源方面的优势和她家的天然气储量一样让别国羡慕嫉妒恨~
然后来说今晚的直播内容。
Class Concert也是练习课风格的节目，这类节目让莫大这级别的舞团来跳炫目是必然的，gala晚会放个压轴都能赚来满堂彩，以这个节目来给吉赛尔“预热”，对观众来说这样一场3个多小时的直播丰盛到让人应接不暇。
普利谢茨卡亚的舅父Assaf是练习课作品的忠实拥护者，于是也难怪30年前老爷子80大寿那场gala都要尊老人家的意愿让Maximova等大师们穿着练功服来表演~
Class Concert绝对是老泰斗Assaf这类作品中的代表作，不同于其他练习课风格作品的是这个独幕剧是完全从演员的基础展现起——40分钟的节目，所用到的演员下至舞校低年级10岁出头的萝莉正太，上至在Bolshoi当了十几年主演的资深首席，所有人的本色演出。
大演员们的双人舞，托举旋转，以及感情交流，看得小学妹们一个个目瞪口呆；那几个场景变换时拿着足尖鞋一边打闹一边整理的孩子，就是Alexandrova她们的昨天。这样的场景自然得似乎Bolshoi学校那个方形建筑里每天都在发生一样；
这个节目很炫，但是炫得不枯燥，娃娃演员们的作用不拘泥于节目开始上来展示基本功，他们贯穿了整个节目的不同场景。
在稚嫩与成熟，蹒跚学舞和闲庭信步的交替中，年龄相差十几二十岁的几代演员把Bolshoi航母般雄厚的人才体系放在了舞台上，也让你不得不惊叹，是什么样的魔力，让这些孩子从手位学起，打磨到日后舞台上的无所不能。节目高潮那里你方唱罢我登场般的轮番炫技，在大屏幕前观看，真有一种坐云霄飞车的晕眩感……明知道这是演出直播信号，但仍有种在家看视频精选而且还是快动作连播的错觉。。。
有人说如今的芭蕾也开始向杂耍化发展，也许是因为技术硬指标的进步总更容易被人看到，转了20圈30圈还是40圈这种东西懂不懂也都数的清楚。
于是《Class Concert》混搭《吉赛尔》的目的就是告诉你，艺术的深度其实和技术的发展一样，永远有潜力可发掘。
❤Svetlana Lunkina❤
莫斯科大剧院有两个同岁的首席名叫Svetlana
Lunkina的名声也许没有Zakharova那么大，但她师出名门，指导老师是乌兰诺娃最得意的门生Maximova，老师们的代表作《吉赛尔》她可谓得了真传。
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这段话是6年前Lunkina客座柏林和Malakhov搭档吉赛尔的时候偶写在帖子里的。
现在看来，Lunkina的名气依然没有大过Zakharova，但这并不妨碍一众死忠在吉赛尔这个角色上更倾心于Lunkina的演绎。
诚然她没有Z美女那样极致的身高和比例，以及公认接近艺体选手的技术基础，可Lunkina的表演出现在你眼前的时候，你看到的不是一个xx演员扮演的x版吉赛尔，而是“这就是吉赛尔！”
单薄，虚弱，内敛，敏感，美丽，这样弱不禁风的一个吉赛尔一出现在舞台上，你就能感觉到她被欺骗的爱情一旦揭穿之后无可避免的悲剧。
在这次之前，看过Lunkina表演的两次吉赛尔，05年柏林的现场之外，还有她98年的录像，当时跳的是她师公Vasiliev的版本。三场演出间的时间间隔正好都在6、7年左右。曾经真的怨念过98年的那一场录像为什么不发行碟片保存，当年莫斯科大剧院青葱年少的Lunkina、Alexandrova，还有NT，在90年代被视作新生代的70后们。也遗憾过，05年的那个现场，那时真恨不得自己的眼睛就可以是一台摄像机，舞台上Lunkina和Malakhov的各种表演各种细节，看一次不够能重播才好。
终于等到高清的直播来圆这些遗憾，大屏幕的特写里，Lunkina满含泪水，不是没见过别的版本的吉赛尔在这个段落真正落泪的，但Lunkina的那双大眼睛似乎就是为了这个角色的这个气氛而生一样。看着吉赛尔伤心至死，心里最软的地方被Lunkina的眼泪灼伤。
幕间的时候，连一向官腔的媒体发言人K.Novikova都语气激动的说，这个剧目，我们莫斯科大剧院跳了这么多年这么多代，从乌兰诺娃到马克西莫娃，而今天观众们看到的Lunkina就是她们的学生，你们看到的是Bolshoi每一代的艺术家把她们的心血亲手传递下去的结果！
据说历史上巴普洛娃乌兰诺娃演绎这个角色的时候，苏俄的观众会欢呼到涕泪交加，现在我相信，这样的热情是史实，绝非传说。
艺术在传承，观众的痴迷也在继续，二幕大双，Lunkina的变奏之后掌声热烈到她不得不在剧中多出场谢幕一次——你是否想起了30年前努大师和Fracci在罗马的那场《吉赛尔》。演出结束后的Final curtain call，鲜花堆在一起有半米多高，乐池里的人都走空了，观众还站在那里，掌声一浪接着一浪，生生让已经退到幕后和同事们拥抱致意的Lunkina又出来两次——或者更多，因为当时直播信号已经结束了，但莫斯科现场的观众似乎仍未冷静。
（图片为昨晚手机拍摄，聊胜于无，不过还是更期待1080P高清以便截图）
http://v.youku.com/v_show/id_XMjgxMTg5NDk2.html
高清版来了